Знаете ли вы, что парафин можно использовать в изобразительном искусстве? Нет? Значит, сейчас расскажем подробнее об этом необычном способе рисования, который доступен даже маленьким детям.
Более того, независимо от возраста юного художника картина получится очень эффектной за счёт контраста с чёрным цветом.
Называется этот способ рисования «воскография», поскольку вместо парафина можно применять воск, или граттаж, что в переводе с французского языка значит «скрести, царапать». В этом и заключается особенность техники – создавать изображение путём процарапывания.
В качестве «царапающего» инструмента подходит любой подручный инструмент с заострённым концом: гвоздь, зубочистка, циркуль, вязальная спица. Маленьким детям в целях безопасности лучше предложить обычную шариковую ручку со стержнем, в котором закончилась паста.
Чтобы «царапинки» получались без особого труда, поверхность картона надо тщательно натереть свечкой, стараясь покрыть парафином её всю до миллиметра. В противном случае там, где нет парафинового слоя, линия прервётся, и все старания закончатся дыркой в картоне.
Натирать свечой можно белый картон, а можно заранее раскрасить его акварельными красками в зависимости от темы рисунка. Допустим, вы хотите изобразить зимний пейзаж с ёлками, укрытыми снегом. В этом случае делать цветной фон не надо. А если осенние деревья на фоне закатного неба, нанесите на картон размытые горизонтальные полосы всех цветов радуги. Обязательно дайте краске высохнуть и только потом натирайте лист парафином. Кстати, кто-то вместо него использует белую глину, мыло или яичный желток.
Самая сложная часть работы – нанести поверх чёрную краску: из-за большой жирности парафина она плохо ложится и собирается в лужицы. Но если проявить терпение и накладывать слой за слоем, всё получится. Обычно берут чёрную тушь, которая в отличие от гуаши не так сильно пачкает руки и более долговечна.
Когда подготовительные работы закончены, начинается самое интересное – соскабливание чёрной краски, сквозь которую проступают дворцы и джунгли, космические дали и подводное царство, бабочки и невиданные птицы. Особенно увлекательно делать рисунок на красочном фоне, ведь никогда точно не знаешь, какой именно цвет проявится на месте «царапины».
Это, как вы понимаете, условное обозначение, потому что в граттаже, как в любом другом виде изобразительного искусства, есть свои приёмы, выполняемые «скребками» разной формы и толщины: прямые и волнистые линии, точки и пёрышки, тонирование и перекрёстное штрихование. Слитые воедино, они образуют удивительные картины, глядя на которые никто не скажет, что над ними работал начинающий художник-любитель, а не профессионал.
Мастер - класс по рисованию для педагогов и детей старшего школьного возраста
Мастер-класс по рисованию. Смешанная техника (акварель - свеча) «Взмах одного крыла»
Автор: Мельникова Татьяна Ильинична, преподаватель изобразительного искусства, муниципальное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств №1 г.Надыма».Мастер- класс рассчитан на детей старшего школьного возраста и педагогов.
Назначение: хорошая идея для оформления открытки или обложки.
Цель: приобретение навыков работы воском и акварелью.
Задачи: поиск выразительного колористического и композиционного решения.
Обучающие: знакомство со смешанной техникой – воск и акварель.
Развивающие: развитие навыков работы в различных техниках;
- развитие навыков комбинирования в декоративном изображении;
- развитие воображения, фантазии, творческого потенциала;
- развитие ассоциативного, образного мышления, способности к воображению;
Воспитывающие: воспитание внимания учащихся, сознательного отношения к работе, воспитание дисциплинированности, аккуратности, самостоятельности.
Уже многие тысячелетия цветы олицетворяют у людей красоту, радость и совершенство природы. Они дарят каждому, в независимости от того принц ты или нищий, тот прекрасный мир, попадая в который ощущаешь себя счастливым и любимым. Поэтому люди всегда старались украсить этими удивительными дарами природы не только праздничные и торжественные дни своей жизни, но и будни, которых, как известно у людей гораздо больше.
Похоже, что сама матушка- природа постаралась и одарила нас этими чудесными созданиями, которые много тысячелетий подряд привносят в нашу жизнь красоту, радость, даря нам хорошее настроение и эмоциональное здоровье в любое время года.
По мнению ученых на земле насчитывается более чем 270000 разновидностей цветов. И каждый цветок по своему красив и необычен и несет в себе ту частичку радости, которую в него заложила природа, чтобы делать нашу жизнь радужнее и немного счастливее.
У всех народов мира цветы ассоциируются с теплом, солнцем, весной и радостью. И при этом не важно зима на улице или лето, осень или весна. Цветы всегда остаются символами хорошего настроения и чудесного времени года – весны и лета.
Каждый цветок, окутан призрачной и загадочной аурой, того волшебного настроения, которым он одаривает всех людей без исключения, будь то мужчина или женщина, маленький ребенок или пожилой человек.
Мы нарисуем цветок свечой в сочетании с акварелью.
Материалы:
Нам понадобится следующее: акварельная бумага (лён), свеча
(светлых тонов), кисти (белка, колонок №10-15, щетина), контуры по ткани.
Ход работы:
Располагаем наш лист бумаги горизонтально. Намечаем середину цветка.
От середины цветка рисуем свечой лепестки похожие на ромашку и ведем их к краю нашего формата. Свечой можно работать остриём, торцом или плашмя. Свеча оставляет на поверхности бумаги след в виде штриха. Близко расположенные штрихи образуют пятно. Зажигаем свечу и капаем расплавленным воском на нашу работу в хаотичном порядке.
После чего весь лист смачиваем при помощи распылителя водой и выбираем цветовую палитру.
Покрываем полностью наш формат теплыми оттенками акварели. Акварель, благодаря своим свойствам прозрачности, позволяет создавать лёгкие и воздушные композиции.
Основное свойство воска – отталкивать воду. На этом свойстве и основан метод работы в этой технике. Сочетание акварели и свечи даёт совершенно неожиданный эффект: если поверх воска пройтись акварелью, то места на бумаге, не закрашенные воском, окрасятся краской. Такая техника работы называется смешанной.
Следующий этап работы – убираем лишнюю влагу с лепестков нашего цветка.
И уплотняем цвет между лепестками. Делая его ярче и интереснее.
После того как работа подсохнет возьмём кисть щетину и более тёмного оттенка цвет чем на нашей работе и нанесём набрызг.
И в завершение нашей работы можно украсить наш цветок контурами по ткани.
А теперь с чувством выполненного долга еще раз смотрим на законченную работу)))
И еще: будет отлично, если вы оформите работу! Сюда очень подошло бы зеленоватое паспарту...)))
Всем желаю приятного творчества и вдохновения!!!
Рисование восковыми мелками и акварелью — это смешанная техника живописи акварелью и воском. Она не требует особых умений и в то же время создает очень яркий эффект, благодаря чему получила большое распространение в детском творчестве. Однако ее можно использовать и в более сложных по уровню рисунках для декоративных целей или в качестве дополнения к своей картине.
Суть техники заключается в нанесении воском линий, поверх которых кладется акварель. Участки с воском не закрашиваются, за счет чего создается эффект «свечения» рисунка. Хороша в этой технике подручность используемых материалов: восковые мелки можно взять из детского набора, а порой даже использовать свечной воск; акварель также можно взять самую простую.
Рисуя восковыми мелками, важно понимать, что сделать тонкую линию из-за особенностей материала непросто, поэтому удобней использовать крупные и обобщенные контуры. Обычно в этой технике рисуют натюрморты, цветы, рыбок и т.п. Восковые линии с трудом накладываются друг на друга и их нельзя стереть, не оставив пятна, что не позволяет создавать сложные эффекты, но в то же время сохраняет яркость и чистоту рисунка.
Необходимые материалы
- простой карандаш
- восковые мелки (одного или нескольких цветов; можно заменить свечой)
- акварель (не имеет значения, детская или профессиональная)
- широкая кисточка (для заливки фона)
- тонкая кисточка (если нужно будет прорисовать мелкие детали)
- бумага (удобней использовать плотную бумагу, но можно и обычные листы А4. Лучше выбирать бумагу без сильных шероховатостей, чтобы воск лучше ложился)
черновые листы
Какую бумагу выбрать?
Перед тем, как начать писать рисунок восковыми мелками и акварелью, разъясним некоторые особенности акварельной бумаги. Это может быть важно, если вы стремитесь добиться определенного эффекта.
Различаются два вида акварельной бумаги: холодного и горячего давления. Грубая бумага холодного давления более шероховатая и поэтому линия получается неровной. К тому же, чтобы сделать ее ярче, приходится сильней надавливать на мелок. Данный эффект в живописи хорошо подходит для передачи бликов на воде или эффекта свечения.
На бумаге горячего пресса фактура проявляется не так сильно, а рисунок выглядит более гладко и четко.
Подготовительный этап
Лист бумаги хорошо бы закрепить на планшете, столе или какой-либо другой поверхности с помощью скотча. Это не обязательно, но так бумага будет меньше топырщиться (особенно актуально для простых печатных листов).
Рисование мелками и акварелью - техника, которую вначале лучше опробовать на бумаге, чтобы к ней приспособиться.
Подготовьте черновик. Нанесите восковыми мелками простые и волнистые линии, узоры разных цветов (на фотографии на первом плане белый мелок). Посмотрите, насколько плотно ложится воск на поверхность листа и с какой силой вам нужно нажимать на карандаш (если она бугристая, то возможно, придется пройтись несколько раз для получения сплошной линии). Затем поверх линий порисуйте акварелью.
С цветными мелками лучше использовать контрастные им цвета краски, не подбирать однотонные, чтобы мелок ярче выделялся. Например, если вы выбрали желтый цвет, то лучше использовать синюю акварель, черную и т.д.
Дождитесь высыхания краски и посмотрите, что получилось. Как видите, белый мелок создает ощущение маскирующей жидкости (что можно использовать как лайфхак), цветные мелки немного, но растерлись и смешались с краской. Посмотрите, что получилось у вас.
Основной этап работы
После небольшого эксперимента, мы имеем примерное представление о том, что получится на практике. Теперь приступим к основному этапу.
- Прежде всего, простым карандашом нужно нарисовать контур рисунка. Лучше не пропускать этот этап, поскольку стереть восковую линию тяжело. Затем в нужных местах обводим карандашные линии воском.
- Далее акварельными цветами закрасьте нужные вам участки.
- После этого можно продолжить работать со слоями, наносить другие цвета, создавать объем с помощью теней. На примере видно, что желтый мелок «затерялся» на фоне краски, однако у вас может быть по-другому. По высыхании работы можно снова обвести некоторые детали восковым мелком.
Как видите, техника действительно проста в исполнении и при этом даёт выразительный эффект.
Рисование с детьми
Техника рисования восковыми мелками (свечой) и акварелью хорошо подходит для создания иллюстраций и поделок вместе с детьми. Предлагаем несколько идей для рисунка восковыми мелками и акварелью:
- Подводная сцена с рыбкой . Можно использовать мелки ярких цветов и голубую акварель для воды.
- Небо с облаками и птицами . Возьмите белый мелок для облаков, коричневые, черные или другие цвета для птиц (можно также нарисовать ветви деревьев) и голубую краску для неба.
- Фейерверки . Используйте разные яркие восковые мелки для салюта и черную акварель для ночного неба.
- Секретная записка . Напишите на листе белым мелком секретное послание, а затем попросите вашего ребенка или друга закрасить его темной краской.
- Поделка "Витраж" . Подойдёт даже для маленьких детей. Для этого достаточно нарисовать абстрактные узоры разными восковыми мелками и сверху покрыть акварелью. Затем рисунок можно вставить в рамку или, как в данном случае, наклеить на дверное стекло, и получится самостоятельное украшение, например, для дня рождения.
Вспомогательный прием в живописи
Восковые мелки можно использовать в разных целях: для создания поделок, декоративных эффектов или в качестве вспомогательного материала в живописи. Первые два варианта мы рассмотрели, а теперь поговорим о третьем.
Этот вариант удобен в пленэрной живописи, когда нет времени ждать полного высыхания краски. Мелок можно наносить на светлые участки и смело писать поверх них другими цветами, не боясь «заглушить» яркий цвет.
Чтобы воск не выделялся, использовать его нужно немного. Например, в данной картине даже не сразу поймёшь, где наложены восковые штрихи.
Использование парафина вместо восковых мелков
Если у вас нет восковых мелков, то их вполне можно заменить парафином. Эффект будет очень похожий. Единственное, вы будете ограничены в плане цвета.
Надеемся, что вы открыли для себя что-то новое и рисование мелками и акварелью принесет вам удовольствие!
Нетрадиционное рисование
Восковые мелки и восковая свеча + акварель
Рисование – один из важных видов искусства, который является не только способом передать то или иное изображение, но и внутренние чувства, восприятие внешнего мира, эмоции, фантазии и многое другое.
Цель: познакомить детей с техникой нетрадиционного рисования.
Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата.
Познакомившись с методической литературой:
| А. В. Никитиной | «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» |
|
| И. А. Лыковой | «Методическое пособие для специалистов дошкольных образовательных учреждений» |
|
| Т. Н. Дороновой | «Природа, искусство и изобразительная деятельность детей» |
|
| Р. Г. Казаковой | «Изобразительная деятельность в детском саду» |
Ознакомившись с данной литературой, я нашла очень много интересных идей и поставила перед собой задачи :
сформировать у детей технические навыки рисования;
познакомить детей с нетрадиционной техникой рисования;
научить создавать свой неповторимый образ, в рисунке по нетрадиционному рисованию, используя различные по цвету восковые мелки и восковую свечу.
Материалы: восковые мелки и восковая свеча, плотная белая бумага, акварель, шаблон пера птицы, ножницы, клей, салфетка, кисть, стакан с водой, простой карандаш на каждого ребенка.
Ход работы:
Дети отгадайте загадку:
Это что за чудо-птица?!
Не сова и не синица,
Не журавль и не дрозд...
Как раскрытый веер хвост...
Голубой, зеленый, красный -
Сколько же на перьях красок?
Точно важный господин,
Ходит по двору...(Павлин).
Ответы детей.
Воспитатель: Молодцы, дети. Отгадали загадку.
Ребята! Послушайте, стихотворение:
В зоопарке был павлин. Очень важный гражданин.
Он на нас ходил…смотрел. Да и хвостиком вертел.
И на наших. на глазах. Сделал хвостиком он взмах.
Хвост раскрылся…красота. Разноцветные тона.
Переливы заиграли. И цвета все засверкали.
Словно веер распустил. Нас павлин так удивил.
В книжках про него читали. Все повадки его знали.
Как увидели вблизи… Быстро мы открыли рты.
Красотой не назовешь… Даже слов не подберешь.
Словно в сказку мы попали. И павлина повстречали.
Вам понравилось стихотворение?
Ответы детей.
Скажите, пожалуйста, что, на ваш взгляд, самое красивое у павлина?
Ответы детей.
Посмотрите на фотографию.
Конечно, самой красивой деталью во внешности павлина является его хвост.
Красивое надхвостье из перьев необходимо павлину. Для того, чтобы покорить самку, павлин распускает свой перьевой шлейф. Красивый наряд из перьев существует только у самца павлина.
Физкультминутка :
Поочередно разводим и сводим пальцы сначала на правой руке, затем на левой, потом на двух руках одновременно.
Физкультминутка «Птичка»:
| Птичка летала, | скрестить ладони рук |
| Птичка устала. Птичка крылышки сложила, | сделать замок |
| Птичка пёрышки помыла. | вращение замком |
| Птичка клювом повела | выпрямленные соединённые мизинцы изображают клюв |
| Птичка зёрнышки нашла. Птичка зёрнышки поела, | соединённые мизинцы стучат по столу |
| Снова крылышки раскрыла, Полетела. | скрещенные ладони делают взмахи |
Воспитатель: Ребята, а давайте мы вырежем перья павлина из бумаги.
Каждый ребенок получает шаблон (перо павлина), лист белой бумаги, ножницы и простой карандаш.
На вырезанное (по шаблону) перо павлина, наносим рисунок восковыми мелками и восковой свечой. Получается «волшебный рисунок», он есть, но его не видно, если мы рисуем восковой свечой.
Затем закрашиваем перо акварелью в один или несколько цветов. Рисунок проступает и мы видим, где нарисовано восковой свечой, так как он остается не закрашенным. Так же выполняется рисунок восковыми мелками.
После высыхания рисунка (перо), мы приклеиваем клеем к павлину.
Вот что у нас получилось. 
Проведение занятий с использованием нетрадиционных техник:
способствует снятию детских страхов;
развивает уверенность в своих силах;
развивает пространственное мышление;
учит детей свободно выражать свой замысел;
побуждает детей к творческим поискам и решениям;
учит детей работать с разнообразным материалом;
развивает чувство композиции, ритма, колорита, цветовосприятия;
развивает творческие способности.
В каждом из нас живёт художник, а мы даже не знаем об этом. Вспомните притчу о «зарытых талантах». А ведь действительно многие «закапывают» свой талант в землю, не в состоянии раскрыть себя сами. Так и ходят «нераскрытые таланты» по улицам и живут обыденной жизнью. Просто никто не обратил внимание на задатки и способности ещё в детстве. Нужно запомнить простое правило - бездарных детей нет, есть нераскрытые дети. А помочь раскрыть эти таланты должны мы, взрослые!
Как говорил В. А. Сухомлинский: «Истоки способностей и дарования детей на кончиках пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питает источник творческой мысли. Чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребёнок».
«Нетрадиционные способы рисования» - Рисование витражей. Рисование мыльными пузырями. Нетрадиционные способы и приемы рисования на занятиях с детьми. Печать. Монотипия. Рисование по мятой бумаге. Рисование по сырой бумаге. Кляксография. Рельефное рисование. Рисование штрихом. Диотипия. Раздувание. Воскография. Дошкольный возраст. Набрызгивание.
«Нетрадиционные техники рисования» - Рисуем картошкой, пальцем, луковицей. Потрескавшийся воск. Проведите зубцами вилки несколько раз, создав на разрезе рельеф. Такой же эффект можно получить, вначале рисуя канцелярским клеем. После высыхания фломастером дорисуйте мелкие детали. Акварель с солью. Откройте лист и получите бабочку или цветочек!
«Нетрадиционное рисование» - Оттиск пенопластом. Восковые мелки + акварель. Рисование по сырому. Ежик. Оттиск поролоном. Альбомный лист или цветная бумага. Освоение как можно большего числа разнообразных изобразительных техник. Оттиск смятой бумагой. Способ получения изображения. Тычок жесткой полусухой кистью. Аппликации из очерченных и вырезанных ладошек.
«Рисование нетрадиционной техникой» - Отпечатки листьев. Нетрадиционные техники рисования. Рекомендации педагогам. Нетрадиционные изобразительные техники. Рисование ладошкой. Восковые карандаши. Монотипия предметная. Рекомендации родителям. Оттиск поролоном. Нетрадиционные техники рисования в разных возрастных группах. Оттиск мятой бумагой.
«Нетрадиционные методы рисования» - Средства выразительности. Краска. Творчество. Развитие творчества у детей. Монотипия. Новый образ. Монотипия пейзажная. Акварель. Рисование жесткой полусухой кистью. Творческое развитие учащихся на занятиях в кружке. Рисование точками. Рисование. Работа по-сырому. Душа человека. Старая форма. Рисование восковыми мелками.
«Использование нетрадиционных техник рисования» - Граттаж. Пример рисунка в технике «рисование ластиком». Штампики из пластилина. Штампики из скалки. Штампики из приклеенной банковской резинки для денег. Штампики из катушки из-под скотча. Штампики из ниток. Раскрашивать картинки-раскраски. Можно сделать аппликацию. Картина из отпечатков от стаканчиков.
Всего в теме 6 презентаций